El artista digital Refik Anadol y su esposa, la pintora Efsun Erkiliç, abrieron Dataland, un museo dedicado al arte generado por inteligencia artificial, en el centro de Los Ángeles. La exposición inaugural, ‘Machine Dreams: Rainforest’, utiliza datos de la Amazonia para crear obras en movimiento.
El artista digital Refik Anadol y su esposa, la pintora Efsun Erkiliç, inauguraron Dataland, un museo dedicado al arte generado por inteligencia artificial (IA), en el centro de Los Ángeles. El espacio, ubicado en el complejo Grand LA diseñado por Frank Gehry, abrió sus puertas tras 19 meses de construcción.
La exposición inaugural, titulada ‘Machine Dreams: Rainforest’, transforma datos sobre la flora y fauna de la Amazonia brasileña en imágenes en movimiento. Según Anadol, la IA del museo utiliza información de mariposas —como sus orígenes, esperanza de vida, patrones de color y comportamiento— proveniente de la Enciclopedia de la Vida, un repositorio en línea del Museo Americano de Historia Natural.
“Pudimos modelar algorítmicamente el movimiento de las mariposas”, afirmó Anadol. El software que impulsa Dataland consta de más de 10 millones de líneas de código, según el artista.
La pieza central de la exposición es la Sala Infinita, un cubo donde se proyecta un cortometraje de ocho minutos generado por IA, reflejado en suelo y techo espejados. El cortometraje muestra un colibrí de cristal y un “árbol de la sabiduría” inspirado en uno del Amazonas. “En mis sueños veía este colibrí de cristal”, declaró Anadol. “Le pregunté al jefe por qué veía este pájaro. Me explicó que era un pájaro especial que solo cantaba en el bosque cuando volaba para exhalar el último aliento del árbol de la sabiduría”.
Los datos para la exposición fueron recopilados por el equipo de Refik Anadol Studio a través de colaboraciones con el Laboratorio de Ornitología de Cornell y el Museo de Historia Natural de Londres, entre otras instituciones. Anadol y Erkiliç visitaron la comunidad Yawanawá en el Amazonas hace cinco años, lo que inspiró la obra.
Los visitantes reciben una pulsera de grado médico que monitorea el ritmo cardíaco y la respuesta galvánica de la piel, enviando datos a los sistemas de Dataland para que las pantallas respondan en tiempo real. Las fragancias del museo fueron creadas en colaboración con L’Oréal Luxe, y los chocolates con Valerie Confections. “Podemos mirar un Rothko y sentir emociones increíbles”, dijo Anadol, “pero esa obra de arte nunca nos corresponderá”.
Dataland es una institución con fines de lucro. Nvidia aportó chips; LG y Epson ofrecieron descuentos en productos electrónicos; Google Arts & Culture financió cuatro residencias para artistas; y se sumaron inversores privados. Una edición de 1000 “pinturas vivientes” se agotó en 34 minutos, y hay lista de espera para que un brazo robótico llamado Qualia pinte un lienzo abstracto guiado por datos personales por 15,000 dólares.
Anadol comenzó a destacar hace una década con exhibiciones de patrones abstractos basados en datos meteorológicos. Su gran éxito llegó en 2018 con ‘WDCH Dreams’, una proyección sobre el Walt Disney Concert Hall. Su instalación ‘Unsupervised’ en el Museo de Arte Moderno de Nueva York (MoMA) fue prorrogada casi un año y generó críticas mixtas: The Washington Post la calificó como “una obra maestra temprana del arte generado por IA”, mientras que The New York Times la describió como “solo un protector de pantalla”. La obra se incorporó a la colección permanente del MoMA.
“No habrá un futuro en el que este tipo de trabajo no exista”, afirmó Michael Govan, director del Museo de Arte del Condado de Los Ángeles, en una entrevista.
Al final del cortometraje en la Sala Infinita, el colibrí canta el canto de apareamiento de un ave extinta en Hawái, cuya última grabación conocida data de 1987. “Es una historia muy triste”, dijo Erkiliç. “Ves a un pájaro cantando sin cesar, y no recibe respuesta. ¿Qué lo impulsa a seguir cantando? Esa era la misión de ese pájaro: cantar su última canción”.